Si të lexoni saktë një ikonë: kjo është e rëndësishme. Si të lexoni ikonat Shpalosja e një rrotull: ikona e belit

Më 23 tetor 787, Këshilli Ekumenik vendosi rendin e nderimit të ikonave, i cili ka mbijetuar deri më sot. Deri në shekullin e 16-të, edhe analfabetët mund të "lexonin" ikonat

1. POSHT LARTE
Ikonat duhet të lexohen nga poshtë lart, sikur të ngrihen nga bota tokësore në atë qiellore. Shenjtorët shpesh përshkruhen duke qëndruar në tokë, por duke arritur në parajsë - kjo ishte, në mënyrë metaforike, rruga e tyre në jetë. Ndonjëherë në fund të ikonës ka atribute të rëndësishme, detaje të jetës së shenjtorëve që nuk janë të habitshme nëse nuk e shqyrtoni imazhin në mënyrë sekuenciale. Në ikonat e lashta, edhe bordi i kornizës luan një rol, ai është kufiri midis botës sonë dhe botës së përfaqësuar në ikonë - atë shpirtërore. Në shkretëtirat siriane dhe egjiptiane nuk ishte aq e lehtë për të marrë një pemë, aq më pak një pemë bliri - gjithashtu një bimë simbolike.

Nëse shikoni nga afër ikonat e lashta, vija midis kornizës dhe imazhit zakonisht shkruhet me ngjyra - më shpesh të kuqe. Ky kufi quhet "lëvozhgë" (si një shtresë e hollë në fara që "lëvozhgën"), simbolizon kufirin midis botës tokësore dhe malore, dhe është i kuq sepse këtë kufi, këtë kalim, e ka dhënë gjaku...

2. KUJDES ndaj Sfondit
Sfondi në ikonë luan një rol të rëndësishëm, si çdo gjë tjetër - ata thonë se asnjë milimetër i ikonës nuk është shkruar pa kuptim, vetëm kështu. Në kohët më të lashta të krishterimit, sfondi i ikonave ishte pikturuar në detaje për të treguar realitetin e ngjarjeve që ndodhën në to. Më vonë, kujtesa e realitetit do të bëhet më pak e rëndësishme për ikonën. Shumë më shpesh tani shohim një sfond të thjeshtë: ari ose të bardhë. Këto dy ngjyra janë më të lartat në traditën bizantine. E bardha është ngjyra e parajsës dhe ikonat që e kanë në sfond i tregojnë qartë personit që qëndron përballë se veprimi po zhvillohet në parajsë. Ngjyra e artë është ngjyra e shenjtërisë dhe një shkëlqim i veçantë, jomaterial. Përveç kësaj, ari nuk ndryshon ngjyrën, ai është i përhershëm dhe lidhet me përjetësinë. Shkrimi i krahason martirët që vuajtën për Krishtin me arin e sprovuar në kanaçe.

Ikonat e shenjtorëve ndonjëherë përshkruajnë vendet e jetës dhe veprave të tyre. Kështu, për shembull, Katedralja e Shenjtorëve Kiev-Pechersk është pikturuar në sfondin e Lavrës Kiev-Pechersk; Maria e Egjiptit është përshkruar në sfondin e shkretëtirës; Xenia e bekuar - në sfondin e Shën Petersburgut dhe kishës në varrezat e Smolensk. Ekziston një ikonë e famshme e Gjonit të Shangait, ajo përshkruan një trotuar dhe një taksi - në të cilën jetonte ky shenjtor.

3. NGJYRA SIMBOLIKE
Ne kemi folur tashmë për ngjyrat e bardha dhe të arta në ikonë. Por ngjyrat e tjera gjithashtu kanë kuptimin e tyre simbolik dhe mund të jetë interesante të dini se ekziston një ngjyrë që nuk do ta gjeni në ikonat kanonike. Kjo ngjyrë është gri, një ngjyrë e krijuar nga përzierja e bardhë me të zezën. Në botën shpirtërore, parajsa dhe ferri, shenjtëria dhe mëkati, e mira dhe e keqja nuk përzihen dhe errësira nuk mund të përqafojë dritën. Prandaj, për piktorët e ikonave që trajtojnë ngjyrën si një imazh të pajisur me kuptim dhe kurrë nuk zgjedhin një ngjyrë në mënyrë arbitrare, "për bukuri", gri nuk është e nevojshme.

Ngjyra e kuqe ka disa kuptime. Kjo është ngjyra e gjakut, ngjyra e sakrificës së Krishtit. Prandaj, njerëzit e përshkruar në ikonë me rroba të kuqe janë martirë. Krahët e kryeengjëjve serafinë afër fronit të Zotit shkëlqejnë me zjarr të kuq qiellor. Por e kuqja është gjithashtu një simbol i Ringjalljes, fitores së jetës mbi vdekjen. Ka edhe ikona me një sfond të kuq - një shenjë e triumfit të jetës së përjetshme. Sfondi i kuq e mbush gjithmonë ikonën me një tingull të Pashkëve.

Ngjyrat blu dhe blu të lehta korrespondojnë me qiellin, tjetrin, botën e përjetshme dhe mençurinë. Kjo është ngjyra e Nënës së Zotit, e cila bashkoi në vetvete edhe tokësoren edhe qielloren. Kështu që ju mund ta njihni gjithmonë Kishën Nënë e Zotit nga kupolat e saj blu.

4. ATRIBUTET E DEKODIMIT
Edhe atributet më të vogla në ikona na japin "çelësat" për të kuptuarit e tyre. Shtatë ruse tashmë e ka prekur këtë temë, për shembull, në një artikull në lidhje me ikonën Burning Bush. Cilat janë atributet më të zakonshme të shenjtorëve në ikona? Kryqet në duart e shenjtorëve zakonisht nënkuptojnë që ky person pranoi martirizimin për besimin e tij.

Shpesh ajo për të cilën ata u bënë të famshëm u jepet në duart e shenjtorëve në ikonë. Për shembull, në pëllëmbën e Sergius të Radonezhit ata shkruajnë manastirin e themeluar prej tij. Shën Panteleimoni mban një kuti me ilaçe. Shenjtorët dhe ungjilltarët në ikona mbajnë Ungjillin. Reverendët - rruaza rruzare, si Serafimi i Sarovit, ose rrotulla me thënie ose lutje, si Siluani i Athosit.

Ndonjëherë atributet e shenjtorëve janë të papritura, befasuese dhe mund të kuptohen vetëm duke ditur jetën e tyre. Për shembull, Shën Tsarevich Demetrius mund të përshkruhet në ikona me një kurorë (megjithëse nuk ishte kurorëzuar), shpesh me arra në dorë, me të cilat luante para vdekjes së tij.

Ose ikona mahnitëse e martirit të shenjtë (e lexojmë me kryq në dorë) Kristofor, në vend të kokës së të cilit është paraqitur, e rrethuar nga një aureolë, kokën e një qeni. Ky është një episod i ekzagjeruar nga jeta: martiri Kristofor iu lut Zotit që t'i hiqte bukurinë për të shmangur tundimet dhe për ta bërë atë të tmerrshëm.

5. KUPTIMI I FIGURAVE
Shifrat në ikonat janë gjithashtu simbolike. Kështu, për shembull, një katror ose drejtkëndësh, mbi të cilin shpesh qëndrojnë këmbët e shenjtorit, do të thotë diçka njerëzore - toka jonë dhe fakti që veprimi zhvillohet në botën e poshtme. Në figurat me një numër të madh këndesh, ky numër është simbolik: një gjashtëkëndësh që prezanton temën e gjashtë ditëve të krijimit, një tetëkëndësh me Përjetësinë etj.

Një rreth është një figurë pa qoshe, e cila është e përsosur, simbolizon plotësinë e qenies dhe shpesh përshkruhet në ikonat e krijimit të tokës. Përveç kësaj, halos kanë formë si rrathë. Dhe në ikonën "Gëzon për ty", për shembull, e gjithë figura e Nënës së Zotit është gdhendur në një rreth (mandorla) - një simbol i lavdisë hyjnore. Dhe pastaj skicat e rrethit përsëriten përsëri dhe përsëri - në muret dhe kupolat e tempullit, në degët e Kopshtit të Edenit, në fluturimin e forcave qiellore misterioze, pothuajse të padukshme në krye të ikonës.

6. PERSPEKTIVA DHE PERSPEKTIVA
Të gjithë ata që janë të interesuar për to kanë dëgjuar për perspektivën e kundërt në ikona. Nuk është sekret që këndvështrimi i kundërt thekson se nuk është personi që qëndron përballë ikonës ai që është qendra e botës, por Ai që duket se po e shikon nga ikona. Por ajo për të cilën flitet rrallë në lidhje me këndvështrimin e kundërt janë anët. Në fund të fundit, nëse një ikonë pikturohet "nga një këndvështrim tjetër", atëherë ana e saj e djathtë (për ne) bëhet ana e majtë (për të) dhe anasjelltas. Dhe partitë kanë edhe simbolet e tyre. Ana e djathtë (nga pikëpamja e organizimit të brendshëm, d.m.th. e majta për ne) korrespondon me planin e parë (dhe kohën e tanishme), dhe ana e majtë korrespondon me pjesën e pasme (dhe kohën e ardhshme). Kjo na ndihmon të kuptojmë shumë ikona, siç është ikonografia e Gjykimit të Fundit, në të cilën të drejtët përfaqësohen në të majtë të shikuesit dhe mëkatarët në të djathtë, dhe jo anasjelltas.

7. QENDRA E IKONËS
Në qendër të ikonës, zakonisht përshkruhet gjëja më e rëndësishme - për çfarë (ose kujt) tregon nga këndvështrimi i asaj. Për shembull, qendra kompozicionale e "Trinisë" së famshme nga Andrei Rublev është një tas, i cili bekohet nga duart e engjëjve. E gjithë lëvizja e shikimit të brendshëm të lutjes ndodh rreth këtij tasi (le të kujtojmë këtu simbolikën e rrethit).

Shpesh ungjilli është qendra piktoreske e ikonës. Perspektiva e ikonës duket se shpaloset prej tij, skajet anësore të librit janë pikturuar me ngjyra të ndezura. "Ne shohim kopertinën e Ungjillit, por skajet e ndritshme që rriten në thellësi tregojnë se sa pakrahasueshëm më e rëndësishme është ajo që fshihet pas kësaj kopertine," shkruan një nga studiuesit.

burimi http://www.liveinternet.ru/tags/%CA%E0%EA+%EF%F0%E0%E2%E8%EB%FC%ED%EE+%F7%E8%F2%E0%F2%FC+% E8%EA%EE%ED%FB/

Andrey Rublev. Triniteti. 1425-1427. Galeria Shtetërore Tretyakov Art Media / Koleksionist i Printeve / Getty Images

Shumë objekte në ikona përshkruhen sikur po i shohim nga anët e ndryshme: një kishë, një shtëpi ose një kullë kalaje, një tryezë në të cilën engjëjt ulen në ikonat e Trinitetit ose një filxhan në tryezë janë të dukshme njëkohësisht nga përpara, nga lart dhe nga ana. Piktori i ikonave duket se po i zbulon shikuesit objekte. Kjo e lejon atë të flasë për to në detaje. Ne shohim njëkohësisht formën e kupës (nga kërcelli në skajin e sipërm - tani nuk mund të ngatërrohet me një pjatë ose enë tjetër) dhe përmbajtjen e saj (kokën e viçit me të cilën Abrahami trajtoi engjëjt endacakë). Para nesh është një tryezë: ne shohim këmbët, skajet e djathta dhe të majta dhe atë që po ndodh në këtë tryezë (trajtimi dhe pijet shtrihen në sipërfaqe, duart e engjëjve janë palosur në gjeste bekimi). Një ikonë nuk tregon objekte dhe ngjarje siç i duken një personi nga jashtë. Një gjë tjetër është e rëndësishme për piktorin e ikonave: t'i shpjegojë shikuesit se çfarë ndodhi në të vërtetë me personazhet, të përshkruajë vizualisht të gjitha objektet kryesore, sikur t'i përshkruante me fjalë.

2. Djathtas dhe majtas


Gjykimi i Fundit. Fragment i një ikone. Shkolla e Novgorodit, shekulli i 16-të. Galeria Shtetërore Tretyakov Imazhet e Bridgeman/Fotodom

Nëse Krishti përshkruhet në qendër të një ikone (ose një seri të tërë ikonash, si në një ikonostas), dhe personazhe të tjerë janë përreth, kompozimi shpesh ndërtohet mbi një parim hierarkik. Nga dy apostujt, ose kryeengjëjt ose profetët e vendosur në mënyrë simetrike, më i rëndësishëm është ai në të djathtë. Në ikonat që përshkruajnë Gjykimin e Fundit, të drejtët janë në të djathtë të Krishtit, mëkatarët janë në të majtë. Pika e fillimit është personazhi qendror, Mesia. Dora e tij e djathtë dhe, për rrjedhojë, ana e djathtë e kompozimit janë të vendosura në të majtë të shikuesit, dhe dora e tij e majtë dhe ana e majtë e kompozimit janë të vendosura në të djathtë. Me fjalë të tjera, ndodh një zëvendësim i pasqyrës: pjesa e djathtë e ikonës, bazuar në kuptimin dhe ndërtimin e saj, quhet e majta e shikuesit dhe e majta quhet e djathta e shikuesit. Ju duhet të shikoni një ikonë të tillë (dhe të interpretoni imazhin) jo nga jashtë, por nga brenda.

3. Jashtë dhe brenda

Dëshmori i Madh Nikita duke rrahur një demon në burg. Fragment i një ikone. shekulli XVI. Muzeu Historik, Arkitekturor dhe Arti Uglich

Nëse një piktor ikonash përshkruan një kishë, dhe në murin e saj të jashtëm një ikonë, sikur të varet nga jashtë, kjo nuk është një imazh i portës. Në fakt, ne e shohim tempullin nga brenda. Nëse ka njerëz që qëndrojnë në sfond, më shpesh kjo do të thotë se ata janë gjithashtu në tempull. Piktori i ikonave tregon se si duket ndërtesa nga jashtë (mure të gdhendura, dritare, kupola të praruara) dhe, në të njëjtën kohë, çfarë po ndodh brenda (ikona të varura, njerëz në këmbë, priftërinj që shërbejnë liturgjinë).

Një mënyrë tjetër për të treguar hapësirën e brendshme është të përshkruani një element të caktuar arkitekturor (çati, tendë) mbi kokën e personazhit ose thjesht vendosja e tij në një kornizë simbolike. Një person e gjen veten brenda një hapësire të përcaktuar të lidhur me një ndërtesë fqinje. Ngjarjet kryesore që ndodhin me personazhin kryesor tregohen të mëdha, në detaje, në qendër të kompozimit. Vetë ndërtesa zhvendoset anash dhe kthehet në një koment-shpjegim vizual - "dhe kjo ndodhi brenda."

4. Shenjë e mëkatit


Fragment i afreskut të Gjykimit të Fundit nga manastiri Novodevichy. Shekulli i 17 Imazhe të artit të bukur/Imazhe të trashëgimisë/Getty Images

Në ikonografinë e krishterë, ngritja e flokëve në skaj është shenjë mëkati dhe vesi, tërbimi dhe egërsie. Ky është modeli tradicional i flokëve të demonëve. Demonët rusë dhe Satani janë me kreshtë dhe me kokë të mprehtë. Vetëm në shekullin e 17-të u shfaqën herë pas here brirë, të cilat djajtë i huazuan nga kolegët e tyre evropianë. Por brirët janë shpesh ngjitur me të njëjtat kaçurrela të rritjes. Një hairstyle e tillë për personazhet e tjerë do të thotë që ky është një mëkatar, një heretik ose një pagan. Nëse një burrë me kreshtë është pikturuar plotësisht ose pjesërisht me bojë të errët, kjo do të thotë se ai nuk është më një mëkatar, por një iluzion demonik - një demon që është shndërruar në murg, luftëtar, grua etj., për të mashtruar ose joshur. heroi.

oborri i Pilatit. Fragment i një ikone nga Katedralja e Supozimit të Manastirit Kirillo-Belozersky. Rreth vitit 1497 Wikimedia Commons

Në shumë ikona dhe afreske, luftëtarët mbajnë helmeta të çuditshme me vija diagonale në anën e pasme. Kjo nuk është një pendë në Rusi, ata nuk përdorën pendë luftarake. Para nesh është e njëjta kreshtë - një shenjë mëkati. Një atribut i domosdoshëm i një luftëtari është një përkrenare në kokë, por është e pamundur të tregosh flokët në këmbë nën të. Për të zgjidhur këtë dilemë, piktorët rusë të ikonave krijuan një hibrid të një përkrenare dhe një hairstyle demonike - një helmetë me kreshtë. Kjo shenjë shpesh shënon armiq - agresorë, pushtues, vrasës, shërbëtorë të mbretërve paganë. Të njëjtat helmeta mund të shihen në kokat e ushtarëve romakë në skenat e pasionit të Krishtit Shumë rrallë, mbulesa të ngjashme përshkruheshin tek ushtarët hebrenj të Testamentit të Vjetër: në këtë rast, kjo nuk është një shenjë mëkati, por pjesë e veshjes ekzotike të njerëzve të lashtë nga një vend i largët..

5. Çelësi dhe libër, Pjetri dhe Pali

Apostujt Pjetër dhe Pal. Vepra e piktorit të ikonave Feoktist Klimentov. 1708 Muzeu Shtetëror i Hermitazhit Imazhet e Bridgeman/Fotodom

Midis dishepujve të Krishtit është e lehtë të dallosh dy. Burri me mjekër të trashë dhe flokë kaçurrela është Pjetri. Shpesh në duart e tij ka një rrotull në të cilën mund të lexoni: "Dhe Pjetri tha: Ti je Krishti, Biri i Perëndisë së Gjallë" (Mateu 16:17). Këto janë fjalët e apostullit, pas së cilës Jezusi iu përgjigj: “Dhe unë po të them: ti je Pjetri dhe mbi këtë shkëmb Unë do të ndërtoj Kishën Time dhe dyert e ferrit nuk do ta mundin; dhe unë do t'ju jap çelësat e mbretërisë së qiejve; dhe çfarëdo që të lidhni në tokë, do të jetë e lidhur në qiell, dhe çfarëdo që të zgjidhni mbi tokë, do të zgjidhet në qiell" (Mateu 16:18-19). Çelësi i qiellit i premtuar nga Krishti është atributi i dytë i Pjetrit. Ndonjëherë ajo varet në një kordon, të cilin apostulli e mban në duar së bashku me rrotullën. Në ikonat që përshkruajnë Gjykimin e Fundit, Pjetri i çon të drejtët në parajsë dhe përgatitet me këtë çelës për të hapur portat e tij, të cilat u mbyllën për njerëzit pas dëbimit të Adamit dhe Evës.

Njeriu me ballë të lartë dhe flokë të hollë është Pali, një predikues dhe hyjnor, autori i shumicës së letrave apostolike. Mund ta njohësh nga libri që mban në duar. Në serinë Deesis Seria Deesis, ose deesis(nga greqishtja "lutje"), është një përbërje ikonografike me imazhin e Shpëtimtarit në qendër, dhe në të djathtë dhe të majtë - ata që qëndrojnë dhe i luten Krishtit. Në altar, Pjetri zakonisht qëndron i treti në të djathtën e Krishtit, dhe Pali - i treti në të majtë.

6. Darka e Fundit: gjeni tradhtarin

Darka e Fundit. Ikona nga Katedralja e Supozimit të Manastirit Kirillo-Belozersky. 1497 Imazhe të Arteve të Bukura të Muzeut Shtetëror Rus / Imazhe të trashëgimisë / Getty Images

Nga 12 apostujt që rrethuan Krishtin në Darkën e Fundit, pa nënshkrime, ju mund të njihni Gjon Teologun, dishepullin më të ri - ai u ngjit pas Jezusit. Pranë tij është Pjetri me flokë kaçurrela. Një personazh tjetër i njohur është tradhtari Juda, të cilin Krishti e ekspozoi në tryezën e Pashkëve. Në artin evropian, Iskarioti u veçua në mënyra të ndryshme: atij iu hoq aureola, u ul mënjanë nga studentët e tjerë, një qese me tridhjetë copa argjendi iu vendos në dorë, etj. Piktorët e vjetër rusë të ikonave përdornin një teknikë tjetër: Juda. arrin në të gjithë tryezën në një enë që qëndron në qendër. Ikonat këtu i referohen vendit në Ungjill ku Krishti tregon tradhtarin me ndihmën e një pjate: “Ai u përgjigj dhe tha: Ai që e zhyti dorën në enë me mua, ky do të më tradhtojë” (Mateu 26: 23); “Dhe ai u përgjigj dhe u tha atyre: “Një nga të dymbëdhjetët po zhytet me mua në enë” (Marku 14:20).

7. Golgota

Skena e kryqëzimit në manastirin Vysoki Decani, Kosovë. shekulli XIV Fondi Blago

Hëna. Fragment i skenës së kryqëzimit në manastirin Vysoki Deçani, Kosovë. shekulli XIV Fondi Blago

dielli. Fragment i skenës së kryqëzimit në manastirin Vysoki Deçani, Kosovë. shekulli XIV Fondi Blago

Skena e ekzekutimit të Golgotës në artin ortodoks është shumë e ndryshme nga arti katolik. Kryqi mbi të cilin u kryqëzua Shpëtimtari përshkruhet me tre shirita: përveç atij qendror, ka një të sipërm të vogël (një pllakë mbi të cilën është shkruar "Jezusi i Nazaretit, Mbreti i Judenjve" në tre gjuhë) dhe një e poshtme - në të ishin gozhduar këmbët e të ekzekutuarve. Nën kryq përshkruhen një kafkë dhe kocka - mbetjet e njeriut të parë, Adamit, mëkati i të cilit u shlye nga "Adami i dytë" - Krishti. Sipas legjendave apokrife, Adami u varros në Golgotë dhe kryqi i Shpëtimtarit u bë nga e njëjta pemë e Edenit, mbi të cilën u rrit molla që joshi paraardhësit.. Ndryshe nga arti evropian, Shpëtimtari shfaqet jo i rraskapitur dhe duke vdekur, por sikur noton në kryq: në këtë imazh nuk ka vetëm vuajtje, por edhe një ringjallje të ardhshme. Këmbët e Jezusit janë gozhduar me dy gozhda (në Evropë, nga shekulli i 13-të, u përhap motivi i një gozhdë me të cilin ishin gozhduar të dyja këmbët e Krishtit). Në të djathtë dhe në të majtë të kryqit vendosen shpesh dielli dhe hëna, dhe mbi to ose engjëjt, të cilët, siç besohej në mesjetë, udhëzonin planetët nëpër qiell, ose fytyra njerëzore që personifikonin ndriçuesit. I njëjti diell dhe hënë mund të shihen, për shembull, në "Kryqëzimin e Monde" (1502-1503) nga Raphael Santi.. Ufologët pëlqejnë të përcjellin diellin dhe hënën e pikturuar fillimisht në afresket e manastirit Vysoki Decani në Kosovë dhe në tempullin Svetitskhoveli në Gjeorgji si imazhe të lashta të humanoidëve në UFO.

8. Gjykimi i Fundit

Gjykimi i Fundit. Shkolla e Novgorodit, shekulli i 16-të. Galeria Shtetërore Tretyakov Imazhet e Bridgeman/Fotodom

Ikonat dhe afresket e Gjykimit të Fundit janë një histori e detajuar për të ardhmen. Në krye është Krishti Gjyqtar, i rrethuar nga engjëj dhe shenjtorë, apostujt që hapën “librat e jetës”, ku regjistrohen të gjitha veprat njerëzore; Më poshtë në të djathtë janë të drejtët, dhe në të majtë janë mëkatarët. Por gjëja më e pazakontë ndodh në qendër të përbërjes, ku një gjarpër i madh, i mbuluar me unaza, tundet. Gjarpri përpiqet të kafshojë thembrën e Adamit (ai lutet para Krishtit gjykatës) dhe kujton personazhin me të cilin filloi e gjithë historia e mëkateve njerëzore - gjarpri-tundues. Unazat në trupin e gjarprit janë sprova, sprova pas vdekjes së shpirtit, të cilat përcaktojnë nëse do të duhet të presë Gjykimin e Fundit në ferr apo në një vend të mirë. Rreth gjarprit ka skena beteje: engjëjt dhe demonët luftojnë për shpirtrat e njerëzve, dhe mbi veprat e mira dhe të këqija të secilit peshohen në peshore, "standard i drejtë" dhe demonët vendosin rrotulla në kupën e mëkatit me të dhënat e të gjitha veprave të këqija që një person ka bërë gjatë jetës së tij dhe nuk i ka rrëfyer. Më poshtë, në liqenin e zjarrit, djalli ulet mbi një bishë skëterrë (nga njëra prej gojës së saj zakonisht del gjarpri i sprovave) dhe mban një figurinë të vogël në gjunjë. Ky është Juda, mëkatari kryesor i historisë njerëzore, tradhtari i Krishtit. Ndër imazhet e shpërndara në të gjithë kompozimin, ndonjëherë mund të vërehen kafshë dhe peshq që pështyjnë duart, këmbët dhe kokat e njeriut, dhe gra që mbajnë arkivole ose anije plot me njerëz. Këto janë skena të ringjalljes nga të vdekurit: të vdekurit sillen në gjyq nga toka dhe deti me maskën e grave, dhe bashkë me to kafshët që hëngrën kufomat.

9. Lakuriq dhe i veshur


Mëkatarët në ferr. Fragment i një mozaiku nga Katedralja e Santa Maria Assunta në ishullin Torcello në Venecia. shekulli i 12-të Imazhet e Bridgeman/Fotodom

Lakuriqësia në ikonografi (përveç asketikëve dhe budallenjve të shenjtë me mbathje apo paraardhësve në Eden) është një shenjë e shpeshtë e një shpirti pa trup. Shpirti përshkruhet i zhveshur ndërsa e lë trupin në shtratin e vdekjes (shumë rrallë shpirti, si një person i ringjallur nga të vdekurit, është i veshur me një qefin funerali). Demonët dhe shpirtrat zakonisht përshkruhen të zhveshur - personifikimi i ferrit, lumit ose erës. Mëkatarët në ferr janë gjithashtu të zhveshur (veshja shfaqet vetëm nëse piktori i ikonave duhet të tregojë pozicionin dhe gradën e tyre të mëparshme). Lakuriqësia e të dënuarve është një simbol i depersonalizimit dhe fatit të tyre të pashpresë: mëkatarët bashkohen në një masë trupash të pambrojtur lakuriq. Në të kundërt, engjëjt dhe të drejtët në Qiell veshin rroba të lehta (në artin perëndimor, veshja e të drejtëve me rroba të lehta para se të hyjnë në parajsë është bërë një motiv popullor).

10. Përbindësh i shenjtë

Shën Kristofori. Shekulli i 17 Muzeu i Artit Cherepovets Imazhe të artit të bukur/Imazhe të trashëgimisë/Getty Images

Imazhet e Shën Kristoforit në disa ikona mund të trembin shikuesin e rastësishëm: ai është një burrë me kokën e një qeni të rrethuar nga një halo. Kombinimi i tipareve të kafshëve dhe njerëzve në artin mesjetar është një tipar karakteristik i një demoni ose një përbindëshi fantastik. Në fakt, nga përbindësh të tillë, sipas një versioni të jetës, Christopher zbriti: ai lindi në mesin e Cynocephalians - njerëzit me kokë qeni (që nga antikiteti, besohej se krijesa të tilla jetojnë në periferi të botës së banuar), të konvertuar në Krishterimi dhe u bë shenjtori i vetëm i numrit të fiseve. Një legjendë tjetër pohoi se ai ishte i pashëm dhe në mënyrë specifike i kërkoi Zotit të shpërfytyrohej në mënyrë që gratë të mos e shqetësonin. Në Rusi, Christopher filloi të përshkruhet si kokë qeni që nga shekulli i 16-të (nganjëherë, në vend të kokës së qenit, ai merrte kokën e një kali), dhe në shekullin e 18-të, autoritetet e kishës ndaluan ikona të tilla si të pabesë dhe "kundër natyrës". . Megjithatë, natyrisht, nuk ishte e mundur të kapeshin dhe asgjësoheshin të gjithë.

11. Ikonat hagjiografike: një histori në skena

Një ikonë e një shenjtori shoqërohet shpesh me një histori vizuale të jetës dhe mrekullive të tij. Kjo histori ndodhet rreth mesit - pjesa qendrore e ikonës. Skenat vendosen në të ashtuquajturat pulla; ato nuk ndahen gjithmonë me vija të qarta dhe ndonjëherë mbivendosen me njëra-tjetrën. Ju duhet t'i lexoni ato si tekst: nga e majta në të djathtë dhe nga lart poshtë, duke parë nga mesi. Skena e parë në këndin e sipërm majtas zakonisht tregon lindjen e një shenjtori, pastaj ka skena të fëmijërisë, mrekullitë e kryera dhe episode të tjera të rëndësishme të jetës. Sidoqoftë, vdekja e të drejtëve nuk ka nevojë të kërkohet në vulën e poshtme djathtas - ajo shpesh përshkruhet më herët, dhe skenat e fundit janë mrekulli pas vdekjes: shërimi i të sëmurëve në varrin e shenjtorit, transferimi i tij. relike etj.

Shën Nikolla me jetën e tij. Ikonë nga Manastiri Ferapontov. Shkolla veriore, shekulli i 16-të Imazhe të artit të bukur/Imazhe të trashëgimisë/Getty Images

12. Ikonostasi


Ikonostasi i Katedrales së Shpërfytyrimit të Manastirit Varlaamo-Khutyn Svetlana Kholyavchuk / TASS

Ikonostasi rus mori formë në formën e tij klasike në shekullin e 16-të. Pesë rreshta, duke numëruar nga poshtë lart, u ndërtuan sipas parimeve të përgjithshme. Rreshti i poshtëm quhet lokal, në qendër të tij janë Dyert Mbretërore. Ikona e dytë në të djathtë të tyre është një imazh i një shenjtori ose feste për nder të së cilës u shenjtërua kisha. Në dyert mbretërore përshkruhen katër ungjilltarë në punë (të përkulur mbi libra) ose dy shenjtorë, dhe lart është Lajmërimi. Një ikonë e Darkës së Fundit zakonisht vendoset mbi portë. Rreshti i dytë është Deesis. Në qendër të tij është Krishti, rreth tij njerëzit dhe shpirtrat janë rreshtuar në lutje. Në të djathtë qëndron Nëna e Zotit, pas saj janë Kryeengjëlli Mikael dhe Apostulli Pjetër. Në të majtë është Gjon Pagëzori, pas tij janë Kryeengjëlli Gabriel dhe Apostulli Pal. Edhe më i lartë është rreshti festiv që përshkruan festat kryesore dhe skenat e ungjillit (nganjëherë ai zhvendoset më poshtë në mënyrë që shikuesit të mund të shohin më mirë ikonat e vogla në krahasim me imazhet e mëdha të rreshtit Deesis). Rreshti tjetër është profetik: në qendër është ikona e Zojës së Shenjës me Krishtin në bark ose në gjunjë, dhe djathtas dhe majtas janë profetët e Testamentit të Vjetër që parashikuan lindjen e Mesisë nga Virgjëresha ( secili ka një rrotull me një parashikim në dorë). Rreshti më i lartë është ai i paraardhësve: në qendër në versione të ndryshme është ikona e Trinisë (Perëndia Atë, Zoti Biri dhe Fryma e Shenjtë), dhe përreth janë të drejtët dhe paraardhësit e Krishtit nga Adami dhe Eva.

Burimet

  • Antonov D., Mayzuls M. Demonët dhe mëkatarët në ikonografinë e lashtë ruse: semiotika e imazhit.
  • Pokrovsky N. Gjykimi i Fundit në monumentet e artit bizantin dhe rus.

    Punimet e Kongresit VI Arkeologjik në Odessa (1884). T. 3. Odessa, 1887.

  • Uspensky B. Semiotika e ikonave.

    B. Uspensky. Semiotika e artit: Poetika e kompozimit. Semiotika e ikonave. Artikuj rreth artit. M., 2005.

Etërit e Shenjtë e quajtën ikonën Ungjill për analfabetët. Sidoqoftë, ikona nuk mund të perceptohet si një ilustrim i thjeshtë i shkrimit të shenjtë. Shumë njerëz i drejtohen Zotit dhe shenjtorëve mbrojtës nëpërmjet tij. Kjo është arsyeja pse është shfaqur një kanun i caktuar - si të pikturohen saktë ikonat. Piktorët e ikonave i kushtojnë vëmendje të veçantë përshkrimit të fytyrave dhe, natyrisht, gjesteve, sepse ato kanë një rëndësi të madhe dhe kanë një kuptim të caktuar.

dhe se shumë i perceptojnë këto gjeste si simbole në ikona. Sot do t'ju tregojmë saktësisht se çfarë simbolizojnë gjestet e shenjtorëve.

Dora e bekimit. Gishtat e dorës së djathtë (dora e djathtë) janë palosur në formën e shkronjave I dhe X (Jezu Krishti) - ky është një bekim në emër të Zotit; Palosja trepalëshe është gjithashtu e zakonshme - një bekim në emër të Trinisë së Shenjtë. Shenjtorët (d.m.th., peshkopët e shenjtë, mitropolitët dhe patriarkët), si dhe shenjtorët dhe njerëzit e drejtë që kanë pasur urdhra të shenjtë, përshkruhen me këtë gjest. Për shembull, Shën Gjon Gojarti, i cili ishte kryepeshkop i Kostandinopojës; Shën Nikolla mrekullibërës dhe të tjerë... Gjatë jetës së tyre, ata bekonin shumë njerëz me këtë gjest çdo ditë dhe tani nga Parajsa bekojnë me lutje këdo që u drejtohet atyre.

. Njerëzit e drejtë përshkruhen me një gjest karakteristik: një pëllëmbë të hapur përballë atyre që luten. Një person i drejtë - një njeri i së vërtetës - është i hapur ndaj njerëzve, nuk ka asnjë mashtrim në të, nuk ka mendime apo ndjenja të liga. Të tillë ishin, për shembull, princat e shenjtë Boris dhe Gleb. Siç e dini, atyre iu ofrua të vrisnin vëllanë e tyre tradhtar Svyatopolk, por ata preferuan të vdisnin në duart e një vëllavrasjeje sesa të kryenin një mëkat të tillë.

Kujtojmë që ju thamë më herët .

Një gjest që do të thotë se shenjtori pati shumë sukses në lutjen nga zemra (ka tre faza të lutjes - gojore, mendore dhe e përzemërt, kjo e fundit konsiderohet më sublime). Kështu e shkruajnë ndonjëherë Shën Serafimi i Sarovit. Përshkruhet gjithashtu murgu bazilisku i Siberisë, një shenjtor i lavdëruar së fundmi, i cili jetoi në shekullin e 19-të, por pati sukses në lutjet e përzemërta në të njëjtin nivel me hermitët e lashtë (asketikët që jetuan qëllimisht në vetmi dhe varfëri).

. Disa studiues e interpretojnë këtë si një gjest të pranimit të hirit, të tjerë si një thirrje lutjeje drejtuar Zotit. Me një gjest të tillë, për shembull, përshkruhen paraardhësi i drejtë Abrahami, nëna e Hyjlindëses së Shenjtë, Ana e drejtë dhe martirja Anastasia e Romës.

Me një gjest të tillë ata shkruajnë, për shembull, e nderuara Mari e Egjiptit. Me shumë mundësi, kjo është një imazh i një kryqi në ngjashmërinë se si i palosim duart kur i afrohemi Kungimit. Me këtë gjest ne konfirmojmë përkatësinë tonë ndaj Krishtit duke pranuar Sakrificën e Tij në Kryq.

E gjithë jeta e shkretë e Marisë së nderuar ishte një vepër pendimi dhe pak para vdekjes së saj të bekuar, ajo mori kungimin me Misteret e Shenjta të Krishtit, duke thënë: “Tani do ta shkarkosh shërbëtorin tënd, o Zot, sipas fjalës sate, në paqe , sepse sytë e mi panë shpëtimin tënd...”.

Ndonjëherë, në vend të gjesteve, një gjë "thotë"

Objekti në duart e shenjtorit luan një rol të veçantë - prej tij mund të zbulohet se për çfarë vepër u lavdërua shenjtori ose çfarë shërbimi kreu në tokë.
Kryqi në duar simbolikisht tregon martirizimin e shenjtorit. Apostulli Pjetër mban në duart e tij çelësat e Mbretërisë së Qiellit. Shëruesi martir i madh Panteleimon mban në duar një arkivol me ilaçe dhe një lugë (një lugë e gjatë e ngushtë). Në duart e ungjilltarëve Mateu, Marku, Luka dhe Gjonit, si dhe profeti David, i cili shkroi Psalterin, përshkruhet gjithmonë stili (një shkop shkrimi me majë).

Shën Maria Magdalena, një nga gratë mirrëmbajtëse që erdhi te varri i Krishtit për të lyer trupin e Tij me mirrë, është paraqitur me një enë në duar në të cilën mbante mirrë. Dhe në dorën e Shën Anastasia Modelbërës është një enë me vaj, me të cilën ajo erdhi te të burgosurit në burg.
Shumë shpesh, shenjtorët në ikona mbajnë një libër ose rrotull në duar. Kështu përshkruhen profetët, apostujt, shenjtorët, shenjtorët, të drejtët dhe martirët e rinj të Dhiatës së Vjetër.


Më 23 tetor 787, Këshilli Ekumenik vendosi rendin e nderimit të ikonave, i cili ka mbijetuar deri më sot. Deri në shekullin e 16-të, edhe analfabetët mund të "lexonin" ikonat

1. POSHT LARTE
Ikonat duhet të lexohen nga poshtë lart, sikur të ngrihen nga bota tokësore në atë qiellore. Shenjtorët shpesh përshkruhen duke qëndruar në tokë, por duke arritur në parajsë - kjo ishte, në mënyrë metaforike, rruga e tyre në jetë. Ndonjëherë në fund të ikonës ka atribute të rëndësishme, detaje të jetës së shenjtorëve që nuk janë të habitshme nëse nuk e shqyrtoni imazhin në mënyrë sekuenciale. Në ikonat e lashta, edhe bordi i kornizës luan një rol, ai është kufiri midis botës sonë dhe botës së përfaqësuar në ikonë - atë shpirtërore. Në shkretëtirat siriane dhe egjiptiane nuk ishte aq e lehtë për të marrë një pemë, aq më pak një pemë bliri - gjithashtu një bimë simbolike.

Nëse shikoni nga afër ikonat e lashta, vija midis kornizës dhe imazhit zakonisht shkruhet me ngjyra - më shpesh të kuqe. Ky kufi quhet "lëvozhgë" (si një shtresë e hollë në fara që "lëvozhgën"), simbolizon kufirin midis botës tokësore dhe malore, dhe është i kuq sepse këtë kufi, këtë kalim, e ka dhënë gjaku...



2. KUJDES ndaj Sfondit
Sfondi në ikonë luan një rol të rëndësishëm, si çdo gjë tjetër - ata thonë se asnjë milimetër i ikonës nuk është shkruar pa kuptim, vetëm kështu. Në kohët më të lashta të krishterimit, sfondi i ikonave ishte pikturuar në detaje për të treguar realitetin e ngjarjeve që ndodhën në to. Më vonë, kujtesa e realitetit do të bëhet më pak e rëndësishme për ikonën. Shumë më shpesh tani shohim një sfond të thjeshtë: ari ose të bardhë. Këto dy ngjyra janë "më të lartat" në traditën bizantine. E bardha është ngjyra e parajsës dhe ikonat që e kanë në sfond i tregojnë qartë personit që qëndron përballë se veprimi po zhvillohet në parajsë. Ngjyra e artë është ngjyra e shenjtërisë dhe një shkëlqim i veçantë, jomaterial. Përveç kësaj, ari nuk ndryshon ngjyrën, ai është i përhershëm dhe lidhet me përjetësinë. Shkrimi i krahason martirët që vuajtën për Krishtin me arin e sprovuar në kanaçe.

Ikonat e shenjtorëve ndonjëherë përshkruajnë vendet e jetës dhe veprave të tyre. Kështu, për shembull, Katedralja e Shenjtorëve Kiev-Pechersk është pikturuar në sfondin e Lavrës Kiev-Pechersk; Maria e Egjiptit është përshkruar në sfondin e shkretëtirës; Xenia e bekuar - në sfondin e Shën Petersburgut dhe kishës në varrezat e Smolensk. Ekziston një ikonë e famshme e Gjonit të Shangait, ajo përshkruan një trotuar dhe një taksi - në të cilën jetonte ky shenjtor.

3. NGJYRA SIMBOLIKE
Ne kemi folur tashmë për ngjyrat e bardha dhe të arta në ikonë. Por ngjyrat e tjera gjithashtu kanë kuptimin e tyre simbolik dhe mund të jetë interesante të dini se ekziston një ngjyrë që nuk do ta gjeni në ikonat kanonike. Kjo ngjyrë është gri, një ngjyrë e krijuar nga përzierja e bardhë me të zezën. Në botën shpirtërore, parajsa dhe ferri, shenjtëria dhe mëkati, e mira dhe e keqja nuk përzihen dhe errësira nuk mund të përqafojë dritën. Prandaj, për piktorët e ikonave që trajtojnë ngjyrën si një imazh të pajisur me kuptim dhe kurrë nuk zgjedhin një ngjyrë në mënyrë arbitrare, "për bukuri", gri nuk është e nevojshme.

Ngjyra e kuqe ka disa kuptime. Kjo është ngjyra e gjakut, ngjyra e sakrificës së Krishtit. Prandaj, njerëzit e përshkruar në ikonë me rroba të kuqe janë martirë. Krahët e kryeengjëjve serafinë afër fronit të Zotit shkëlqejnë me zjarr të kuq qiellor. Por e kuqja është gjithashtu një simbol i Ringjalljes, fitores së jetës mbi vdekjen. Ka edhe ikona me një sfond të kuq - një shenjë e triumfit të jetës së përjetshme. Sfondi i kuq e mbush gjithmonë ikonën me një tingull të Pashkëve.

Ngjyrat blu dhe blu të lehta korrespondojnë me qiellin, tjetrin, botën e përjetshme dhe mençurinë. Kjo është ngjyra e Nënës së Zotit, e cila bashkoi në vetvete edhe tokësoren edhe qielloren. Kështu që ju mund ta njihni gjithmonë Kishën Nënë e Zotit nga kupolat e saj blu.

4. ATRIBUTET E DEKODIMIT
Edhe atributet më të vogla në ikona na japin "çelësat" për të kuptuarit e tyre. Shtatë ruse tashmë e ka prekur këtë temë, për shembull, në një artikull në lidhje me ikonën Burning Bush. Cilat janë atributet më të zakonshme të shenjtorëve në ikona? Kryqet në duart e shenjtorëve zakonisht nënkuptojnë që ky person pranoi martirizimin për besimin e tij.

Shpesh ajo për të cilën ata u bënë të famshëm u jepet në duart e shenjtorëve në ikonë. Për shembull, në pëllëmbën e Sergius të Radonezhit ata shkruajnë manastirin e themeluar prej tij. Shën Panteleimoni mban një kuti me ilaçe. Shenjtorët dhe ungjilltarët në ikona mbajnë Ungjillin. Reverendët - rruaza rruzare, si Serafimi i Sarovit, ose rrotulla me thënie ose lutje, si Siluani i Athosit.

Ndonjëherë atributet e shenjtorëve janë të papritura, befasuese dhe mund të kuptohen vetëm duke ditur jetën e tyre. Për shembull, Shën Tsarevich Demetrius mund të përshkruhet në ikona me një kurorë (megjithëse nuk ishte kurorëzuar), shpesh me arra në dorë, me të cilat luante para vdekjes së tij.

Ose ikona mahnitëse e martirit të shenjtë (e lexojmë me kryq në dorë) Kristofor, në vend të kokës së të cilit është paraqitur, e rrethuar nga një aureolë, kokën e një qeni. Ky është një episod i ekzagjeruar nga jeta: martiri Kristofor iu lut Zotit që t'i hiqte bukurinë për të shmangur tundimet dhe për ta bërë atë të tmerrshëm.

5. KUPTIMI I FIGURAVE
Shifrat në ikonat janë gjithashtu simbolike. Kështu, për shembull, një katror ose drejtkëndësh, mbi të cilin shpesh qëndrojnë këmbët e shenjtorit, do të thotë diçka njerëzore - toka jonë dhe fakti që veprimi zhvillohet në botën e poshtme. Në figurat me një numër të madh këndesh, ky numër është simbolik: një gjashtëkëndësh që prezanton temën e gjashtë ditëve të krijimit, një tetëkëndësh me Përjetësinë etj.

Një rreth është një figurë pa qoshe, e cila është e përsosur, simbolizon plotësinë e qenies dhe shpesh përshkruhet në ikonat e krijimit të tokës. Përveç kësaj, halos kanë formë si rrathë. Dhe në ikonën "Gëzon për ty", për shembull, e gjithë figura e Nënës së Zotit është gdhendur në një rreth (mandorla) - një simbol i lavdisë hyjnore. Dhe pastaj skicat e rrethit përsëriten përsëri dhe përsëri - në muret dhe kupolat e tempullit, në degët e Kopshtit të Edenit, në fluturimin e forcave qiellore misterioze, pothuajse të padukshme në krye të ikonës.

6. PERSPEKTIVA DHE PERSPEKTIVA
Të gjithë ata që janë të interesuar për to kanë dëgjuar për perspektivën e kundërt në ikona. Nuk është sekret që këndvështrimi i kundërt thekson se nuk është personi që qëndron përballë ikonës ai që është qendra e botës, por Ai që duket se po e shikon nga ikona. Por ajo për të cilën flitet rrallë në lidhje me këndvështrimin e kundërt janë anët. Në fund të fundit, nëse një ikonë pikturohet "nga një këndvështrim tjetër", atëherë ana e saj e djathtë (për ne) bëhet ana e majtë (për të) dhe anasjelltas. Dhe partitë kanë edhe simbolet e tyre. Ana e djathtë (nga pikëpamja e organizimit të brendshëm, domethënë për ne, e majta) korrespondon me planin e parë (dhe kohën e tanishme), dhe ana e majtë korrespondon me pjesën e pasme (dhe kohën e ardhshme). Kjo na ndihmon të kuptojmë shumë ikona, siç është ikonografia e Gjykimit të Fundit, në të cilën të drejtët përfaqësohen në të majtë të shikuesit dhe mëkatarët në të djathtë, dhe jo anasjelltas.

7. QENDRA E IKONËS
Në qendër të ikonës, zakonisht përshkruhet gjëja më e rëndësishme - për çfarë (ose kujt) tregon nga këndvështrimi i asaj. Për shembull, qendra kompozicionale e "Trinisë" së famshme nga Andrei Rublev është një tas, i cili bekohet nga duart e engjëjve. E gjithë lëvizja e shikimit të brendshëm të lutjes ndodh rreth këtij tasi (le të kujtojmë këtu simbolikën e rrethit).

Shpesh ungjilli është qendra piktoreske e ikonës. Perspektiva e ikonës duket se shpaloset prej tij, skajet anësore të librit janë pikturuar me ngjyra të ndezura. "Ne shohim kopertinën e Ungjillit, por skajet e ndritshme që rriten në thellësi tregojnë se sa pakrahasueshëm më e rëndësishme është ajo që fshihet pas kësaj kopertine," shkruan një nga studiuesit.

Deri në shekullin e 16-të, edhe njerëzit analfabetë mund të "lexonin" ikona, dhe një ikonë ndonjëherë zëvendësonte dhjetëra predikime. Këtu janë 7 parimet kryesore se si të lexoni saktë ikonat.

1 Nga poshtë lart

Ndonjëherë në fund të ikonës ka atribute të rëndësishme, detaje të jetës së shenjtorëve që nuk janë të habitshme nëse nuk e shqyrtoni imazhin në mënyrë sekuenciale. Në ikonat e lashta, edhe bordi i kornizës luan një rol, ai është kufiri midis botës sonë dhe botës së përfaqësuar në ikonë - atë shpirtërore. Në shkretëtirat siriane dhe egjiptiane nuk ishte aq e lehtë për të marrë një pemë, aq më pak një pemë bliri - gjithashtu një bimë simbolike.

Nëse shikoni nga afër ikonat e lashta, vija midis kornizës dhe imazhit zakonisht shkruhet me ngjyra - më shpesh të kuqe. Ky kufi quhet "lëvozhgë" (si një shtresë e hollë në fara që "lëvozhgën"), simbolizon kufirin midis botës tokësore dhe malore, dhe është i kuq sepse këtë kufi, këtë kalim, e ka dhënë gjaku...

2 Kujdes në sfond

Sfondi në ikonë luan një rol të rëndësishëm, si çdo gjë tjetër - ata thonë se asnjë milimetër i ikonës nuk është shkruar pa kuptim, vetëm kështu. Në kohët më të lashta të krishterimit, sfondi i ikonave ishte pikturuar në detaje për të treguar realitetin e ngjarjeve që ndodhën në to. Më vonë, kujtesa e realitetit do të bëhet më pak e rëndësishme për ikonën.

Shumë më shpesh tani shohim një sfond të thjeshtë: ari ose të bardhë. Këto dy ngjyra janë "më të lartat" në traditën bizantine.

Ngjyra e bardhë- ngjyra e parajsës dhe ikonat që e kanë në sfond i tregojnë qartë personit që qëndron përballë se veprimi po zhvillohet në parajsë.

Ngjyrë e artë- ngjyra e shenjtërisë dhe një shkëlqim i veçantë, jomaterial. Përveç kësaj, ari nuk ndryshon ngjyrën, ai është i përhershëm dhe lidhet me përjetësinë. Shkrimi i krahason martirët që vuajtën për Krishtin me arin e sprovuar në kanaçe.

Ikonat e shenjtorëve ndonjëherë përshkruajnë vendet e jetës dhe veprave të tyre. Kështu, për shembull, Katedralja e Shenjtorëve Kiev-Pechersk është pikturuar në sfondin e Lavrës Kiev-Pechersk; Maria e Egjiptit është përshkruar në sfondin e shkretëtirës; Xenia e bekuar - në sfondin e Shën Petersburgut dhe kishës në varrezat e Smolensk. Ekziston një ikonë e famshme e Gjonit të Shangait, ajo përshkruan një trotuar dhe një taksi - në të cilën jetonte ky shenjtor.

3 ngjyra simbolike

Ne kemi folur tashmë për ngjyrat e bardha dhe të arta në ikonë. Por ngjyrat e tjera gjithashtu kanë kuptimin e tyre simbolik dhe mund të jetë interesante të dini se ekziston një ngjyrë që nuk do ta gjeni në ikonat kanonike. Kjo ngjyrë është gri, një ngjyrë e prodhuar nga përzierja e bardhë me të zezën. Në botën shpirtërore, parajsa dhe ferri, shenjtëria dhe mëkati, e mira dhe e keqja nuk përzihen dhe errësira nuk mund të përqafojë dritën. Prandaj, për piktorët e ikonave që trajtojnë ngjyrën si një imazh të pajisur me kuptim dhe kurrë nuk zgjedhin një ngjyrë në mënyrë arbitrare, "për bukuri", gri nuk është e nevojshme.

Ngjyra e kuqe ka disa kuptime njëherësh. Kjo është ngjyra e gjakut, ngjyra e sakrificës së Krishtit. Prandaj, njerëzit e përshkruar në ikonë me rroba të kuqe janë martirë. Krahët e kryeengjëjve serafinë afër fronit të Zotit shkëlqejnë me zjarr të kuq qiellor. Por e kuqja është gjithashtu një simbol i Ringjalljes, fitores së jetës mbi vdekjen. Ka edhe ikona me një sfond të kuq - një shenjë e triumfit të jetës së përjetshme. Sfondi i kuq e mbush gjithmonë ikonën me një tingull të Pashkëve.

Ngjyra blu dhe cian lidhen me qiellin, një tjetër, botën e përjetshme dhe urtësinë. Kjo është ngjyra e Nënës së Zotit, e cila bashkoi në vetvete edhe tokësoren edhe qielloren. Kështu që ju mund ta njihni gjithmonë Kishën Nënë e Zotit nga kupolat e saj blu.

4 Dekodimi i atributeve

Edhe atributet më të vogla në ikona na japin "çelësat" për të kuptuarit e tyre. Cilat janë atributet më të zakonshme të shenjtorëve në ikona?

Kryqe në duar Shenjtorët zakonisht nënkuptojnë se ky person vuajti martirizimin për besimin e tij. Shpesh ajo për të cilën ata u bënë të famshëm u jepet në duart e shenjtorëve në ikonë. Për shembull, në pëllëmbën e Sergius të Radonezhit ata shkruajnë manastirin e themeluar prej tij. Shën Panteleimoni mban një kuti me ilaçe. Shenjtorët dhe ungjilltarët në ikona mbajnë Ungjillin. Reverendët - rruaza rruzare, si Serafimi i Sarovit, ose rrotulla me thënie ose lutje, si Siluani i Athosit.

Ndonjëherë atributet e shenjtorëve janë të papritura, befasuese dhe mund të kuptohen vetëm duke ditur jetën e tyre. Për shembull, Shën Tsarevich Demetrius mund të përshkruhet në ikona me një kurorë (megjithëse nuk ishte kurorëzuar), shpesh me arra në dorë, me të cilat luante para vdekjes së tij. Ose ikona e mahnitshme e dëshmorit të shenjtë (e lexojmë me kryq në dorën e tij) Christopher, në vend të kokës së të cilit është paraqitur, e rrethuar nga një aureolë, koka e... qenit. Ky është një episod i ekzagjeruar nga jeta: martiri Kristofor iu lut Zotit që t'i hiqte bukurinë për të shmangur tundimet dhe për ta bërë atë të tmerrshëm.

5 Kuptimi i formave

Shifrat në ikonat janë gjithashtu simbolike. Për shembull, katror ose drejtkëndësh, mbi të cilin shpesh qëndrojnë këmbët e shenjtorit, do të thotë njeri - toka jonë dhe fakti që veprimi zhvillohet në botën e poshtme. Në figurat me një numër të madh këndesh, ky numër është simbolik: gjashtëkëndësh, duke sjellë temën e gjashtë ditëve të krijimit, tetëkëndësh- me Përjetësinë e kështu me radhë. Rretho- një figurë pa qoshe, e cila është e përsosur, simbolizon plotësinë e qenies dhe shpesh përshkruhet në ikonat e krijimit të tokës. Përveç kësaj, halos kanë formë si rrathë.

Dhe në ikonën "Gëzon për ty", për shembull, e gjithë figura e Nënës së Zotit është gdhendur në një rreth (mandorla) - një simbol i lavdisë hyjnore. Dhe pastaj skicat e rrethit përsëriten përsëri dhe përsëri - në muret dhe kupolat e tempullit, në degët e Kopshtit të Edenit, në fluturimin e forcave qiellore misterioze, pothuajse të padukshme në krye të ikonës.

6 Perspektiva dhe anët

Të gjithë ata që janë të interesuar për to kanë dëgjuar për perspektivën e kundërt në ikona. Nuk është sekret që këndvështrimi i kundërt thekson se nuk është personi që qëndron përballë ikonës ai që është qendra e botës, por Ai që duket se po e shikon nga ikona. Por ajo për të cilën flitet rrallë në lidhje me këndvështrimin e kundërt janë anët. Në fund të fundit, nëse një ikonë pikturohet "nga një këndvështrim tjetër", atëherë ana e saj e djathtë (për ne) bëhet ana e majtë (për të) dhe anasjelltas. Dhe partitë kanë edhe simbolet e tyre.

Ana e djathte(nga pikëpamja e organizimit të brendshëm, d.m.th. për ne të mbetur) korrespondon me planin e parë (dhe kohën e tanishme), dhe majtas- me kohë të pasme (dhe të ardhme). Kjo na ndihmon të kuptojmë shumë ikona, siç është ikonografia e Gjykimit të Fundit, në të cilën të drejtët përfaqësohen në të majtë të shikuesit dhe mëkatarët në të djathtë, dhe jo anasjelltas.

7 Qendra e ikonës

Në qendër të ikonës, zakonisht përshkruhet gjëja më e rëndësishme - për çfarë (ose kujt) tregon nga këndvështrimi i asaj. Për shembull, qendra kompozicionale e "Trinisë" së famshme nga Andrei Rublev është një tas, i cili bekohet nga duart e engjëjve. E gjithë lëvizja e shikimit të brendshëm të lutjes ndodh rreth këtij tasi (le të kujtojmë këtu simbolikën e rrethit).

Shpesh Ungjilli është qendra piktoreske e ikonës. Perspektiva e ikonës duket se shpaloset prej tij, skajet anësore të librit janë pikturuar me ngjyra të ndezura. "Ne shohim kopertinën e Ungjillit, por skajet e ndritshme që rriten në thellësi tregojnë se sa pakrahasueshëm më e rëndësishme është ajo që fshihet pas kësaj kopertine," shkruan një nga studiuesit.

S - të kesh një ëndërr